Le rôle d’un topliner dans l’industrie musicale

Dans le monde de la musique, le rôle du topliner est crucial mais parfois méconnu. Ce professionnel est spécialisé dans « l’ écriture » des mélodies vocales et des paroles sur une production instrumentale. Il est souvent impliqué dans la création de hits pour des artistes de divers genres, en particulier dans la pop, l’urbain et l’électro.

Qu’est-ce qu’un topliner ?

Un topliner est un auteur-compositeur qui travaille principalement sur la mélodie vocale et parfois sur les paroles d’une chanson. Contrairement à un compositeur traditionnel qui écrit la musique dans son ensemble (mélodie et harmonie), le topliner intervient souvent sur une instrumentale déjà existante.

Son objectif est de créer des lignes de chant accrocheuses, qui restent en tête et qui correspondent au style et à l’identité de l’artiste qui interprétera la chanson.

Les Missions du topliner

Le travail du topliner se divise en plusieurs étapes :

1. Écoute de la production : Il reçoit une instru (beat) fournie par un producteur ou une maison de disque.

2. Création de la mélodie vocale : Il fredonne ou écrit des mélodies adaptées au morceau, en jouant avec les harmonies et le rythme.

3. Écriture des paroles : Il rédige le texte en fonction du thème proposé ou de son inspiration, tout en respectant la structure du morceau.

4. Enregistrement d’une maquette : Il pose sa voix sur le morceau pour donner une idée claire de l’interprétation finale. Parfois, il collabore avec un chanteur/interprète si ce n’est pas lui qui chante.

5. Remise du projet : Une fois validée, la topline est proposée à un artiste, un label ou un éditeur musical.

Créateur de hits

Dans la musique moderne, une bonne topline est souvent ce qui distingue un morceau ordinaire d’un tube. Une mélodie efficace et des paroles bien pensées permettent à une chanson de devenir virale.

Statut et rémunération

Un topliner peut être :

Freelance, travaillant au projet avec des producteurs et des artistes.

Signé en édition, sous contrat avec une maison d’édition musicale qui lui attribue des projets.

Membre d’une équipe de production, collaborant avec des labels et studios.

Côté rémunération, il est généralement payé sous forme de royalties (pourcentage sur les ventes/streams) et parfois d’un forfait fixe si la collaboration est ponctuelle.

Pour finir…

Le topliner est un acteur clé de l’industrie musicale, combinant créativité et technique pour donner vie à des morceaux inoubliables. Que ce soit dans l’ombre ou sous le feu des projecteurs, son talent contribue directement au succès des chansons que nous écoutons au quotidien.

Si tu as besoin des services d’un topliner alors n’hésites plus. Pour faire décoller ton projet musical avec des mélodies qui restent en tête, nous avons forcément l’offre qu’il te faut.

Amateur de son que nous sommes, nous avons tous rêver d’avoir un jour notre studio d’enregistrement a la maison.

Un home studio, franchement c’est le kiff.. Enregistre tes sons comme tu veux et surtout quand tu veux. C’est le meilleur moyen détailler ta ligne créative et de conserver l’intégrité de ton message vu qu’il n’y a aucune personne intermédiaire. Enfin bref, les avantages de l’autoproduction sont nombreux, mais il nécessite d’avoir un minimum de matériel et de compétences en la matière. J’ai dressé pour une liste du matériel qui me semble indispensable pour obtenir un résultat de qualité.

Un ordinateur

• Pour ma part j’ai un PC portable classique qui a quelques années maintenant mais qui fait très bien l’affaire. J’ai fait le choix d’un ordinateur portable car cela me permet de pouvoir emmener mon setup lorsque cela est nécessaire. Alors il faut se poser cette question avant d’investir soit dans un PC portable ou dans un ordinateur de bureau : Aurais-je besoin ou utilité de pouvoir déplacer mon setup ?

Un logiciel MAO

• Ableton, FL studio, etc.. Très franchement il existe une multitude de logiciel MAO, après ce qui peut déterminer votre choix dans un premier temps ce sera sûrement le prix. En effet, si certains sont plutôt abordables, il y en a aussi qui sont très onéreux. Ensuite, choisis également le logiciel en fonction de l’utilité que tu en auras. Simple recording, mixage ou beatmaking, détermine ton utilisation principale avant de faire ton choix. Enfin, l’interface et le coté intuitif de certains logiciels te séduiront plus que d’autres mais cela est propre à chacun. Pour mon setup, à mes débuts lorsque je ne mixais pas mes sons j’utilisais Audacity qui a le gros avantage d’être gratuit et très simple d’utilisation pour du simple recording mais mixer un son sur Audacity n’est pas chose simple du tout. A ce jour j’utilise une version gratuite d’Ableton live qui me satisfait pleinement. Pour information mon utilisation est axée sur de l’enregistrement et du mixage Je ne fais pas de beatmaking mais Ableton ferait largement l’affaire.

Une carte son externe

Un microphone

Des câbles XLR

Un pied de micro

Un filtre anti « pop »

Un clavier Midi

Des enceintes monitoring

Les plugins basiques

• (EQ, Compresseur, Delay, Reverb) et pour ma part j’ai investi dans waves tunes real time qui est une alternative très intéressante d’auto-tune. Pourquoi j’ai choisit waves tune real time ? Simplement par son prix très abordable. A l’époque, je l’avais acheté 47 € de mémoire mais je l’ai vu encore moins cher récemment (36 €). Concernant les autres plugins de bases tu en trouveras facilement sur internet des gratuit. D’ailleurs n’hésite pas à mettre en commentaire si tu souhaites que je te partage mes meilleures plugins gratuit.

Voila le minimum requis pour produire des sons de qualité de chez vous.